Martha Graham: la gran
madre
Marta Graham nace en los alrededores de Pittsburg
(Pennsylvania), en 1894, hija de un médico especialista en enfermedades
mentales (George Greenfield Graham).
En 1911, su padre la lleva a Los Ángeles para asistir a una
representación de Ruth Saint Denis, Martha queda seducida y a partir de ese
momento a la edad de diecisiete años decide dedicarse a la danza y ahí fue el
inicio de una exitosa carrera.
Martha Graham, en la danza, ha marcado profundamente nuestra
época.
A Graham se le reconoce ante todo el mérito de la adquisición
de una nueva teatralidad respecto a los esquemas del ballet clásico-romántico.
Todos sus dramas coreográficos se apoyan en una estructura sólidamente teatral
que tiende a la compenetración totalizadora de la coreografía con la música, la
escenografía y el vestuario.
El punto de referencia fundamental de su técnica es el acto
de la respiración, la primera función orgánica del ser humano.
El acto humano de respirar, flujo y reflujo, contracción y
relajación, imprime esta dinámica universal que vive de la propia continuidad.
En base a tal adquisición Martha Graham considera la respiración como el
momento máximo de concentración de energía vital.
Otras de las consecuencias, por así decir, “feministas” de la
técnica Graham consiste en el hecho de que la conexión observada entre el acto
de la respiración y la contracción-release parece concebida desde una
perspectiva fisiológica más femenina que masculina. Es de destacar que la mujer
tiene una tendencia natural a la respiración de diafragma, característica que
le falta al hombre.
Otra característica fundamental de la técnica Graham,
elemento común a toda la danza moderna, es una constante relación con el piso,
los pies naturalmente están descalzos, expresión de un lazo simbólico con el
humus terreno. La constante relación con el suelo, el golpe del pie sobre el
piso definen simbólicamente un retorno al contacto con las fuerzas naturales y
concretas, en oposición con el liberarse etéreo del ballet clásico.
Bibliografía: Benliboglio, Leonela. La Danza Contemporánea, I
Manual Longanesi & C. Iviilano. 1982